Крупнейшие выставки мебели, освещения и текстиля Испании, или об универсальности, рыбах и женском превосходстве

Валенсия уже несколько лет подряд сохраняет звание самого динамичного города Испании. Стремительные перемены в планировке города, связанные с реконструкцией порта, существенно повлияли на всю инфраструктуру Валенсии. Появились возможности для проведения крупномасштабных регат. Построены трассы для гонок класса «Формула-1». Открыт фантастической конфигурации оперный театр по проекту Сантьяго Калатравы. Все это вызвало потребность в новых дизайнерских отелях, где могут остановиться и спортивные болельщики, и любители послушать «Парсифаля» Вагнера. Как и чем обставляют эти места для богемной буржуазии, можно увидеть на мебельной выставке FIM, которая проходит в середине осени. Выставку мебели, как обычно, сопровождала и большая экспозиция осветительных фирм FIAM.

Основная тенденция этого года такова: испанцы стали особенно подчеркивать служебную по отношению к человеку роль предмета. Вещи перестали быть вычурными, перестали кричать о статусе своего владельца. На первый план вышла функциональность, универсальность и возможность использовать, скажем, один и тот же стул несколько сезонов подряд в различных случаях. Обычно такая утилитарная направленность идет дизайну только на пользу. Больше думают об удобстве и сочетании материалов. Еще пару-тройку лет назад здесь была весьма ощутима мода на излишества (чего стоят одни только многометровые люстры из фанерных лент фирмы Luzifer). Однако сейчас к нагромождениям никто не стремится – нет смысла. В мире кризис. Нужно экономить ресурсы.
Поступь мирового финансового кризиса ощущалась не только в притихшей форме предметов. Общее количество экспонентов на выставке несколько уменьшилось. Но скорей всего через пару лет все восстановится до обычного уровня. Ведь мебель в классических стилях (а именно павильоны с классикой и составляют основу выставки FIM) как продавали в арабские страны, так и будут продавать. А освободившиеся сейчас площади отдали под большую выставку текстиля Textilhogar, ранее проводившуюся в январе. Такая оптимизация пространства, впрочем, должна оказаться полезной для декораторов, владельцев архитектурных бюро и крупных шоу-румов, для которых это хорошая возможность найти поставщиков сразу из разных областей.
Многие производители мебели отказались от стенда на выставке. Они предпочли показывать новые коллекции на вечерних презентациях в своих шоу-румах или даже на открытом воздухе, в садах на месте осушенного русла реки Турия. В этом есть определенный смысл: показывать мебель в среде, для которой она и предназначена. Сидеть на шезлонгах и балдахинах вокруг бассейнов на свежем воздухе, а не в помещении с искусственным светом.

Ощутимо больше стало участников из Португалии. Им, часто только начинающим выходить на международный рынок, нужно было показать товар лицом. Вероятно, потому они и предпочли большие пространства и хитрое устройство стендов.
Павильон молодых дизайнеров NuDE в этом году превратился в длинную галерею стендов в центре выставочного комплекса. Таким образом, мало кто из посетителей проходил мимо, и пусть случайно, но получал представление о свежем дизайне. Обещает он пока следующее: дальнейшее нашествие в Испанию дизайнеров из Юго-Восточной Азии будет продолжаться. Tакже увеличится число тех, кто мечтает стать ведущим дизайнером компании Lladro: было заметно, что молодые в своих работах из фарфора явно копируют стилистику Lladro последних лет.
Одной из актуальных декоративных тем оказался водный мир. Были и ковры с изображением волн, и лампы в виде рыб. Также было заметно возвращение к классическим мотивам: цветам и зелени. Теме цветов была посвящена инсталляция при входе в Casa Decor. Ежегодное вневыставочное мероприятие Casa Decor обычно проводится в каком-либо историческом здании Валенсии, но на этот раз его устроили в доках нового порта.

Проект эффектной поляны из светящихся горшков с цветами, будто вырезанных детьми, принадлежит женщине – Кармен Баселья. И на самой выставке стенды с текстилем и коврами Агата Руис де ла Прада, Нани Маркина и дизайнеров-женщин из Барселоны, были самыми жизнерадостными. Говорят, что даже Хайме Айона – самого популярного на сегодняшний день испанского дизайнера – тоже «сделала» жена. По крайней мере, идеи экстравагантных фотосессий, прославивших Айона, принадлежат именно ей. Вполне возможно, что именно женщины и выведут на новый виток современный дизайн Испании. Они – большие мастерицы обходить кризисы с минимальными потерями.